ANKODESIGN

/// DESIGNER ARCHITECTURAL ///

ANTONY KORYCZAN

CONCEPT

Le design est la rencontre entre l’art et la technique. Transmettre un message tout en répondant à un besoin. La conception architecturale se base donc sur deux axes parallèles qui sont indissociables l’un de l’autre afin de créer des bâtiments et espaces qui soient fonctionnels et communicatifs. De ce fait, le travail de l’espace ce fait d’un point de vue volumétrique, quantifiable et d’un point de vue informationnelle. Le volume est communément admis dans l’inconscient collectif sous la forme cubique. On parle d’ailleurs de mètres carrés et de mètres cubes. De ce fait, notre perception est, par habitude, référée en longueur, largeur, hauteur. Les informations que notre esprit reçoit en provenance de l’espace qui nous entoure sont alors en partie traitées sur la base de ces trois dimensions communément admises. La proprioception, c’est-à-dire la perception de notre corps dans l’espace, est ainsi étroitement lié au volume. Le travail architectural a de ce fait pour but de créer des espaces et volumes qui vont interagir avec celui-ci afin d’obtenir une expérience de perception spatiale unique et innovante.

PRESTATIONS

Le travail de design architectural est au antipode d’un travail de décoration. Il s’agit de créer un espace qui est une œuvre en soi qui a son histoire, son message à délivrer. Le travail de l’espace au niveau informationnel permet la transmission d’informations qui sont captées par le subconscient. Il se base sur le travail volumétrique précédemment cité ainsi que celui de la matière et de la lumière.
Chaque matériau est porteur d’une information qui lui est propre tant au niveau de sa structure que du message qu’il va émettre sous la forme d’une vibration, qui est perçue par chacun à un niveau plus ou moins conscient. En plus de l’information dont un matériau est porteur, il y a le traitement de celui-ci qui va influer sur sa diffusion au sein de l’espace.
La lumière va quand a elle va être porteuse de ces différentes informations et va de ce fait animer le tout. C’est un point primordial comme une clef de voûte qui permet à l’ensemble de se sublimer. L’interaction entre la lumière et l’espace va évoluer en fonction de notre disposition dans celui-ci et de nos mouvements. Chaque déplacement devient donc une experience à part entiere en vient ainsi créé un dialogue entre l’esprit et l’espace

METHODOLOGIE

Chaque projet a pour départ un cahier des charges techniques et informationnels lors d’un entretien. La partie technique se base sur les besoins et le mode de vie du client. Dans le cas d’une rénovation, les contraintes du bâtiment sont prises en compte et dans le cas d’une nouvelle construction, c’est l’environnement dans son ensemble qui prend place au sein de ce cahier des charges. Lors de cet entretien, différents éléments serviront de base à la partie informationnelle du projet. Le client peut aussi exprimer un souhait lié à un élément matériel ou immatériel. Il peut s’agir d’une œuvre d’art, d’une musique, d’un lieu, etc. Qui servira de référence pour le développement du projet.
Suite à la validation définitive de ce cahier des charges, une phase de conception aura lieux pour créer l’intégralité du projet. Le client verra le projet une fois celui-ci abouti. Il aura une vision complète du concept élaboré qui pourrait, dans sa phase de conception paraître déroutant. Le projet qui en découle est définitif et parfaitement calibré sur les besoins conscients et inconscients du client. De petits requalibrages sont bien entendu envisageable cependant, sauf indication, tout changement rendra le projet sous-optimal.